횡설수설 영화리뷰2013. 5. 14. 15:50

(참고로 모든 오프닝은 당시에 쓴 겁니다. 유의 부탁 드립니다.)

 

드디어 이번주 개봉작입니다. 그런데 영화 외적인 걸로 놀란게 하나 있는데, 바로 대한극장입니다. 이번에 이런 저런 이유로 대한극장을 예약을 했는데, 여기 조조가 4000원이더라고요. 물론 예약금액이 500원이 올라오는데, 그래도 500원 쌉니다. 요즘 조조가 5000원인 것을 생각을 해 보면, 상당히 놀라운 일이죠. 집 근처의 영화관이 조조로 횡포를 부리고 있는 가운데, 이런 경우가 정말 좋더군요.

그럼 리뷰 시작합니다.



 





일단 이 영화 리뷰를 하기 전에, 제가 먼저 밝혀야 할 것은, 이 영화의 원작이라고 부를 수 있는 책이 국내에 출간이 되어 있음에도 전혀 읽고 가지 않았다는 겁니다. 사실 이 문제로 고민을 좀 했는데, 제가 아시는 분이 이 영화의 원작을 읽고 가셨다가, 원작보다는 한참 못하다는 이야기를 하신 바가 있어서 말이죠. 아무래도 무슨 인간의 내면 성장이 어쩌고 하는 면에서 책이 훨씬 촘촘하다나요. 하지만 제가 이 영화에서 바라고 간 것은 사실 이 스토리가 어떻게 될 것인가는 아니었습니다.

이 영화에서 가장 기대가 되는 것은 결국에는 과연 이 영화가 영화 배경을 얼마나 아름답게 잘 보여줄까 하는 점이었습니다. 이렇게 전 세계를 무대로 하는 영화의 경우, 결국에는 영화가 만들어 지는 데에 있어서 영화의 내용이 어찌 되었든 결국에는 영화에서 영상이 얼마나 현장을 아름답게 보여주는지에 관해서 기대를 하게 만드는 점이 있기 때문이죠. 게다가 이런 면에서 가장 정석적인 동네인 이탈리아가 명단에 올라 와 있으니 이미 이런 면에서는 말 다 한 것이라고 할 수도 있습니다.

이 영화는 이런 면에서 보자면 사실 합격점입니다. 여행을 못 가는 상황의 사람들에게 대리 만족을 줄 수 있다는 것은 사실 굉장한 이점이라고 할 수 있습니다. 다큐멘터리 화면도 이런 역할을 하기는 하지만, 영화 화면이 훨씬 거대하고 사람들이 몰입하기 좋게 이야기라는 것이 배치가 되어 있으니 말입니다. (다만 이 이야기의 문제는 뒤에서 다시 언급을 해야 할 여지가 좀 있기는 합니다.) 이런 면에서 보자면 이 작품은 충분히 합격점이라고 할 수도 있습니다.

게다가 이 작품에섭 보여주는 곳은 관광적으로 나름대로 꽤 유명한 장소들 입니다. 애초에 휴양지로 유며한 발리의 경우는 영화에서 자연과 그 속에 살아가는 사람, 그리고 휴양지의 아름다운 모습을 표현하는 데에 부족함이 없게 등장을 하고 있죠. 이탈리아의 경우는 더더욱 그렇습니다. 기본적으로 이탈리아에 갔다 오신 분들은, 어디를 가던 간에 정말 엄청난 아름다움을 느낄 수 있다고 하는 그런 경치들을 이 작품에서는 줄줄이 보여주고 있습니다.

심지어는 이 평가는 이 작품에서 등장하는 또 하나의 국가인 인도에서도 유효하게 작용을 합니다. 기본적으로 인도라는 국가가 가지는 이국적인 정취에다가 흔히 말하는 색감의 화사함을 더 덧붙였으니 말입니다. 기본적으로 이런 연결점들 덕분에 이 영화는 지켜보는 재미가 상당히 있다고 할 수 있습니다. 게다가 이 작품의 특성상 색이라던가, 편집이 이쪽으로 상당히 기울어져 있다는 느낌도 나기 때문에 영화 자체를 지켜본다는 느낌이 상당히 강하게 작용합니다.

하지만 문제는, 이 작품이 이 부분을 벗어나, 스토리쪽으로 가기 시작하면 이야기가 좀 달라진다는 점입니다.

기본적으로 이 작품의 원작을 이미 설명을 드렸듯, 동명의 원작의 주제는 결국에는 한 인간의 내면적인 성장입니다. 이런 면에 관해서 아름다운 풍광과 나온다고 했을 때, 비록 아무리 작품이 통속적이라고 해도 균형이 적당히만 잡히면 그래도 상당히 볼만한 영화가 되는 것이죠. 실제로 이런 면으로 성공한 케이스도 상당히 있고 말입니다. 아마 이 영화도 같은 것을 노렸을 공산이 상당히 큽니다.

하지만, 이 영화는 이 것을 노리는 것이 약한건지, 아니면 단지 영화를 만드는 데에 있어서 영상에 너무 심취한 것인지는 몰라도, 스토리가 너무 단조롭게 지나갑니다. 기본적으로 인간에 관한 성장을 그릴 때 보여주는 그 흔한 약간의 갈등이 이 작품에서는 너무 밋밋하게 느껴지는 것이 가장 큰 문제로 작용한다고 말씀을 드렸는데, 아무래도 이 문제의 가장 큰 이유는 영화에서 흔히 말하는 편집의 연결성에 관한 문제라고 생각이 됩니다. 사실 스토리가 영화에서 얼마나 편집이 되어야 하는가에 관해서는 감독들의 의견이나, 편집자들의 의견이 다 다를 수 있기는 하지만, 그렇다고 해서 이렇게 쉽게 볼 수 있는 것은 절대 아닙니다. 기본적으로 좀 더 많은 감정의 기복을 좀 더 밀도있고 긴장감 있게 담아내야 하는 것이죠. 이 영화는 바로 그 면에서 영화의 흐름을 상당수 너무 성기게 흘려 버리고 있기도 합니다.

게다가 이 문제의 경우는 또 안타까운 것이, 너무 여러 도시가 등장을 하는 덕분에, 같은 이야기가 반복이 되고 있다는 생각이 들 정도라는 겁니다. 이는 약간 애매한 것이라고 할 수 도 있는데, 사실 이 작품에서 방문하는 도시가 전부 원작에도 있고, 이 원작 역시 실화가 바탕이라는 점을 생각을 해 보면, 어느 정도 까지는 받아 들일 수도 있을 거라는 생각이 들기는 합니다. 하지만, 이 작품은 바로 이 여러 도시의 등장으로 인해 이야기가 겹친다는 느낌을 지울 수가 없습니다. 이 작품에서 좀 더 시나리오를 세밀하게 수정을 했다면, 이런 문제는 좀 덜 했을 거라는 안타까움도 들고 말입니다.

이는 또 하나의 문제를 낳는데, 많은 등장 인물의 등장입니다. 이 작품에서는 정말 많은 등장인물들이 있습니다. 주인공 여자가 결혼했던 남자, 주인공 여자가 결혼은 하지 않았지만 사랑햇던 남자들, 주인공 여자를 도와주는 여자들, 주인공 여자를 비난하는 여자들, 그리고 주인공 여자를 사랑하지는 않지만 도와주는 남자들이 등장을 합니다. 분류상 이 정도인데, 이 분류에 등장하는 사람들의 정말 무지막지한 점이, 각각의 카테고리에 한 명만 있는 것도 아니라는 점입니다. 사실 이렇게 되면 정말 미친 천재가 시나리오를 다루지 않은 한 두가지 문제가 발생을 하게 됩니다. 이야기가 엄청나게 산만해 지면서 관객들이 작품을 따라갈 수 없는 경우인데, 이 작품에서는 다행히 그런 면은 없습니다. 하지만, 또 한가지 면이 이 작품에서 골치아프게 등장하는 면인, 작품에서 했던 이야기를 계속해서 반복하게 되는 경우라고 할 수 있죠. 이 작품에서는 몇몇 인물들 외에 이렇게 겹치는 인물들이 꽤 많이 존재합니다. 상당히 산만하게 등장하기도 하고 말입니다. 주인공이 하나 있는 영화에서 이렇게 되는 경우는 정말 힘든 경우이기도 하고 말입니다.

그렇다고 해서 이 작품에서 각각의 배우들이 연기를 못한다는 것은 아닙니다. 다행인지 불행인지, 이 작품에서 얼굴을 알아볼 수 있는 배우는 여섯명밖에(?) 없더군요.

우선 줄리아 로버츠의 경우는 워낙에 유명한 미모와 연기력이라 그런지, 이 작품에서도 상당히 만족스럽게 등장을 합니다 .흔히 말하는 자기 자신을 찾으려고 하면서도, 약간 까다롭게 구는 여자 역할을 이 작품에서는 정말 완벽하게 소화를 해 내고 있죠. 생각해 보면, 그녀의 필모를 보면서 그녀의 연기 스펙트럼을 볼 때 이런 연기를 기대를 하지 않았다는 것이 더 이상할 정도이기는 합니다. 어쨌든간, 매우 만족스러운 연기를 보여주고 있다고 할 수 있습니다.

약간 놀란게, 전 비올라 데이비스 때문이었습니다. 그녀가 나온 작품을 전 꽤 많이 보기는 했습니다만, 제가 기억하는 그녀가 나오는 작품은 나잇 앤 데이, 모범시민, 그리고 디스터비아였습니다. 이 영화에서 등장하는 그녀의 연기적인 특징은, 주로 사법계 사람으로 나오면서 동시에 매우 딱딱한 분위기를 풍긴다는 점이었습니다. 하지만 이 영화에서는 줄리아 로버츠의 친구로 나오면서 그녀의 마음을 보듬어주는 역할로 나오더군요. 연기에서 아주 엄청난 아우라를 풍기는 배우는 아니기 때문에 제가 기억하는 이미지랑 차이가 너무 많아서 좀 묘하기는 했습니다만, 그래도 볼 만한 연기를 보여주고는 있습니다.

이 영화에서 빌리 크루덥과 제임스 프랑코라는 두 배우는 역시나 기존 이미지를 벗어난 매우 묘한 역할로 등장을 합니다. 사실 둘다, 여자를 생각지 않는 스스로의 꿈을 뜯어 먹고 사는 사람으로 등장을 하고, 결국에는 줄리아 로버츠가 맡은 여주인공의 마음을 다치게 하는 그런 역할로 등장을 합니다. 둘다 메이저에선 상당한 매력남으로 나오지만, 약간만 마이너 계통으로 내려오기 시작하면 연기 스펙트럼이 엄청나게 넓어진다는 공통점도 있죠. 두 배우 모두 이 덕분에 상당히 괜찮은 연기를 선보이고 있습니다. 물론 둘 다 실제 옆에 이런 성격의 사람이 있다면 정말 짜증 제대로 날 만한 그런 스타일을 연기하고 있기는 합니다.

리처드 젠킨스의 경우는 사실 이 영화에서 가장 통속적인 계통의 배우라고 할 수 있습니다. 이 작품에서는 기본적으로 과거의 죄를 뉘우치기는 하지만, 기본적으로 여유가 넘치고 약간 거친 유머를 구사하는 텍사스 남자를 연기를 하는데, 사실 그의 연기 필모를 생각을 해 보면 그렇게 다른 일은 아닙니다. 연기적인 특지잉 그렇게 다양한 배우도 아니고 말입니다. 하지만, 그래도 보는 동안은 만족스럽다고 할 수 있습니다.

그리고 제가 기억하는 이 영화의 가장 큰 충격은 역시 하비에르 바르뎀입니다. 제가 이 배우를 확연하게 기억한 영화는 사실 노인을 위한 나라는 없다 때문이었는데, 괴상한 헤어스타일을 하고, 괴상한 말을 하며, 괴상하게 미소를 짓는 그 웃음 때문에 기억을 하게 되었습니다. 하지만 뭐, 이 작품은 오히려 내 남자의 아내도 좋아 의 모습에 오히려 근접하고 있습니다. 흔히 말하는 섹시 중년이라는 말이 어울리는 모습 말이죠. (이 모습에 페넬로페 크루즈가 끌려서 결혼을 했는지도 모르겠습니다.) 그 와중에도 성공한, 사랑을 두려워하는 이혼남의 모습을 매우 잘 표현을 해 내고 있습니다. 이런 양면을 융합하기는 정말 힘든데, 이 작품에서는 너무나도 완벽하게 해 내고 있는 것이죠.

이 외에도 이 작품에선 정말 많은 배우들이 등장을 합니다. 이 배우들 보두, 이 작품에서 스스로가 맡은 역할을 잘 수행을 해 내고 있죠. 영화의 편집이 원망스러울 정도로 열심히 하고, 같은 캐릭터를 다르게 표현을 하려고 노력을 합니다. (하지만 달라보이지 않는다는게 문제죠.)

결론적으로, 솔직히 좀 아쉬운 영화입니다. 스토리적으로도 완성도가 좋았다면 이 작품은 정말 볼만한 영화가 되었을 겁니다. 하지만 이 작품의 스토리는 너무 느리고 오직 풍광에만 집중하게 되는 면모가 있었죠. 이번주부터 한동안 비수기라고 하는 점을 생각을 해 보면, 오히려 이런 메이저 스타가 등장하는 영화가 아닌, 좀 작은 톡톡 튀는 영화를 고르는 방향으로 영화를 고르시는 것이 괜찮을 거라 생각이 됩니다.

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Posted by 라피니
횡설수설 영화리뷰2013. 5. 14. 15:48

(참고로 모든 오프닝은 당시에 쓴 겁니다. 유의 부탁 드립니다.)

 

이 영화, 솔직히 어제 보리라고 기대를 한 영화는 절대 아니었습니다. 개봉일 정도 지나서 보게 되리라고 생각을 하고 있었죠. 하지만 이런 저런 이유로 인해서 이 영화를 결국에는 이번주 이내에 보게 되었습니다. 뭐, 워낙에 보고 싶던 영화인지라 이러니 저러니 해도 땡큐 베리 감사이지만 말입니다. 그러고 보니, 이번 주간에 이 영화 없었으면 먹고 기도하고 사랑하라 만 보게 되는 상황이 벌어졌으리라 생각이 되는군요.

그럼 리뷰 시작합니다.



 





개인적으로 서극의 작품을 그렇게 많이 본 편이 아닙니다. 제 블로그를 오랫동안 방문해 오신 분들이라면, 제가 실제로 영화에 관해서 깊이 들어가기 시작한 시기는 사실 그렇게 오래 되지 않았다는 것을 아실 겁니다. 지금도 어느 정도 제약을 받고 있기는 하죠. 어쨌거나, 그런 문제로 인해 일단은 헐리우드, 그 다음에 한국영화, 그리고 그 다음에는 다른 세계에 흩어져 있는 여러 영화 순으로 되어 있습니다. 이런 이유로 인해 홍콩이나 중국 영화의 경우는 그렇게 일부러 골라서 보는 편은 아닌 셈이죠. (하지만 개봉하면 결국에는 가서 보게 되더군요. 엄청난 기대를 가지고 말입니다.)

사실 이 영화는 서극이라는 이름 때문보다는 제가 정말 추리물을 좋아하기 때문에 이 영화를 선택을 했다고 말씀을 드리겠습니다. 제게는 그만큼 서극이란 이름이 크게 다가오는 편은 아니어서 말이죠. 하지만, 세간에 소개되는 것을 보면 서극이라는 이름은 그렇게 작은 이름은 아닙니다. 오히려 홍콩 영화를 오랫동안 즐겨 오신 분들이라면 이 서극이라는 이름이 상당히 크게 다가오게 되는 것 같더군요.

실제로 서극의 필모그래피는 정말 굉장합니다. 제가 감독을 다룰 때에는 그 감독이 직적 감독한 감독작만 가지고 이야기를 하지만, 서극은 감독작 외에도 그가 참여한 경로가 다양하게 나갈 수록, 점점 더 많은 영화가 추가가 됩니다. 네이버마져도 그의 이름을 눌러 보면, 출연, 각본, 감독, 기획, 제작, 특수효과(!), 스턴트(!!), 편집까지 이르을 올리고 있습니다. IMDB에서도 확인해 보면 정말 많은 곳에 서극의 이름이 올라가 있죳.

서극의 영화는 실제로 대부분 상당히 고른 평가를 받고 있기도 합니다. 물론 몇몇 이름이 정말 안 나가는 영화들이 있기는 합니다. 제 기억에 흑협2라는 영화는 정말 이름 값 못하는 영화라고 기억을 하고 있습니다. 하지만 칠검같은 최근 영화들의 평가가 상당히 좋죠. 그리고 국내에서는 상당히 밀리기는 했지만, 촉산전의 경우도 평가가 상당히 좋은 편이라고 할 수 있습니다. 이전에는 황비홍 시리즈라는 걸출한 작품을 연출한 경력도 있고 말입니다.

그런 그가 이번에는 정말 다른 분야에 도전을 했습니다. 흔히 말하는 역사 팩션이라고 할만한 분야죠. 이 분야에서 활동했던 책은 정말 홍수를 이루고 있고, 다빈치 코드의 경우는 전세계적인 팩션 신드롬을 불러 오기도 했죠. 국내에서는 팩션을 이용한 (전 악용 했다고 하고 싶은 영화인) 한반도라는 영화가 있기는 했죠. 물론 손인 분기점에 다르지 못했고, 이후에는 도저히 국내에서는 도전을 하고 있지 않은 장르이기도 합니다.

실제로 제가 해외로 나가는 중국 영화에서는 이런 팩션 장르를 별로 본 기억이 없습니다. 아무래도 이런 도전은 정말 힘들고, 역사에 대한 깊은 이해와 동시에, 추리라는 측면이라는 상당히 머리를 써야 하는 측면이 동시에 들어가는 이런 스타일은 시나리오적으로 쓰기 굉장히 힘들다는 생각이 듭니다. 헐리우드에서도 이런 것들이 성공 하는 케이스는 그다지 보기 힘든 경우라고 할 수 있을 정도이니 말입니다.

사실, 이런 면에서 서극이 기대가 되는 것도 사실이었습니다. 솔직히 서극이 이니셜 D를 성공시킨 케이스로 봐서(그는 제작이었습니다. 무간도의 감독들이 이니셜 D의 감독이었다죠......) 사실 그의 능력이 상당히 믿어지는 편이었습니다. 하지만 제가 생각한 것이 그가 제작한 영화이지, 정작 그가 감독한 영화중에는 이렇게 다를만한 영화가 없다는 점을 간과하고 있었습니다. 그의 필모를 보면, 거의 무협 내지는 액션으로 점철이 되어 있죠.

이런 면에서 적인걸이라는 영화를 따지고 보면, 사실 굉장히 괜찮은 영화입니다. 나름대로 중국인 다운 그런 호쾌한 표현이, 영화에서 나름대로 신나게 적용이 되고 있으니 말입니다. 그리고 이는 나름대로 매력이라고 할 수 있죠.나름대로 긴장감을 불러 일으키고 있으며, 동시에 영화에서 에너지를 잘 표출을 해는 그런 부분이라고 할 수도 있습니다. 만약 이 영화가 그냥 무협을 표방하고 있었다면, 전 이 영화가 나름대로 시간때우기용으로 상당히 괜찮은 영화라고 했을 겁니다.

하지만, 이 영화는 추리를 표방하고 있습니다. 영화 감독의 자신감인지 뭔지는 모르겠지만, 추리가 들어가는 것이죠. 참고로 이 문제에 관해서 셜록 홈즈라는 얼마 전 개봉한 영화는 상당히 관대하게 판단을 한 바 있습니다. 추리는 양념이고, 액션이 거의 다였던 셜록 홈즈에서는 적어도 액션은 볼만 하며, 추리는 별 상관이 없을 거라고 판단을 한 적이 있습니다.

하지만, 이 판단의 근거 기준에 관해서 가장 기본적인 것은, 이 작품에서는 적어도 추리라고 부를 수 있을 만한 건덕지가 존재한다는 점이었습니다. 아무리 액션으로 도배가 되고, 액션이 주가 된다고 하더라도, 적어도 스토리 내에서 추리라고 부를 수 있는 부분이 일정 이상 존재를 한다는 것이었죠. 그리고 적어도 셜록 홈즈라는 이름을 달았을 때, 이 추리라는 부분이 그래도 어느 정도 극명하게 드러났고 말입니다. 적어도 추리 하는 장면이 있고, 이게 스토리적으로 상당히 중요하게 작용한다고 말 할 수 있는 수준은 되었던 것이죠.

하지만, 이번 영화인 적인걸에서는 전혀 그런 부분이 없습니다. 물론 추리라고 할 수 있는 부분은 있습니다. 적어도 추리의 구조적인 부분을 가지고 진행이 되는 부분은 있다는 겁니다. 하지만, 그 구조가 대단히 빈약하기 짝이 없습니다. 어느 정도 이상의 두뇌게임이 지속이 되어야 하는데, 이 작품에서는 그 두뇌 게임이 빈약합니다. 적어도 난 추리를 보고 있어라고 속일 만큼의 분량도 안 되고 말입니다.

이렇게 되면, 이 작품의 가장 본질적인 부분이 흔들린다고 할 수 있습니다. 기본적으로 추리를 표항하고 있지만, 추리라고 할 수 있는 부분이 매우 죽어 있다는 것이죠. 심지어는 이 부분들이 액션으로 연결되는 것에 이용되는 도구에 지나지 않을 정도입니다. 적어도 영화에서 이야기를 하는 데에 추리라는 단어를 달고 나오려면, 그리고 비밀이라는 단어를 쓸 정도가 되려면, 그 정도 음모가 도사리고, 그 음모를 밝혀가는 과정을 좀 더 전면적으로 내세울 필요가 있었다는 겁니다. 이 영화는 바로 그 부분을 완전히 놓친 것이죠.

게다가 이 작품의 추리는 정말 빈약하기 짝이 없습니다. 심지어는 관객에게 충분한 단서를 보여주지도 않죠. 단서라고 할 만한 부분은 결국에는 몇마디 말로 해결을 해 버리는데, 그 이전에 이미 관객에게 보여 줬어야 한다는 것이죠. 그것이 바로 추리의 페어플레이이고 말입니다. 나름대로 봉합은 하려고 하는데, 이미 그 때는 늦어버리고 말았기도 하고 말입니다. 결국에는 이 작품에서 가장 크게 표방하고 있는 점이 통째로 무너져 내린 겁니다.

게다가 이 작품에서 캐릭터의 이용도는 상상을 초월할 정도로 엉망입니다. 작품에서 추리를 하고, 티격태격하고, 인물들의 관계를 이뤄 가는 데에 있어서 너무 대의를 밀어 붙이는 덕분에, 홀랑 말아먹었다고 할 수 있습니다. 기본적으로 끝까지 가야 할 캐릭터는 거의 죽어가고, 선악의 미묘함을 표현하는 것이 아니라 선악을 그냥 마구 뒤섞어서 헛갈리게 만들어 놓은 것에 불과하다는 거죠. 게다가 높은 인물에 의한 대의를 밝히는 것으로 인해 캐릭더의 성격은 더더욱 엉망이 되었고 말입니다.

그나마, 이 작품에서 살아나게 하려고 노력을 하는 것은 결국 캐릭터를 연기하는 배우들의 공로라고 할 수 있습니다. 그나마 유덕화는 이 영화에서 나름대로의 역할을 잘 해내고 있습니다. 기본적으로 할말 다 하는 강직한 캐릭터를 연기하는 동시에, 영화에서 나름대로 액션도 잘 보여주고 있습니다. 표현하는 바도 잘 이뤄내고 있고 말입니다. 다만, 성격이 좀 많이 드러나지 않는 영화의 구조로 인해 손해를 많이 본 케이스라고 할 수 있죠.

이빙빙이 맡은 캐릭터는 솔직히 선악이 모호한, 그리고 히로인의 기준에도 부합하기 더더욱 미달인 캐릭터입니다. 사실 그래서 더 아쉽죠. 그녀의 미모는 적어도 영화에서 빛나기에 그다지 부족함이 없지만 오직 미모만 가지고 작품을 만드는 것은 아니기 때문에 더더욱 문제라고 할 수 있습니다. 연기가 그렇게 딱딱한 것은 아닙니다만, 새로울 게 없는 연기라서 아쉬운 면도 있고 말입니다. 캐릭터가 입체감이 없이, 그냥 마구 뒤섞인 엉망진창인 안에 같혀버렸다고 할 수 있죠.

측천무후를 맡은 유가령의 경우는 그래도 연기가 상당히 괜찮은 편입니다. 비정하면서도 동시에 여자이고, 그 이전에 최고 권력자의 면모를 나름대로 잘 표현을 하고 있죠. 사실 유가령의 연기라면 이 정도를 표현하는 것이 당연한 일일지도 모르겠습니다만, 적어도 연기는 괜찮아 보입니다. 문제는, 역시나 캐릭터의 표현이 워낙에 애매모호하다는 점인데, 이는 연기 문제라기 보다는 편집의 문제라고 할 수 있을 것 같습니다.

이 영화에서 정말 문제가 되는 것은 결국에는 양가휘입니다. 양가휘의 연기는 정말 괜찮은 편입니다. 연기에서는 흠을 잡을 거리가 없을 정도죠. 문제는, 양가휘가 맡은 캐릭터의 문제입니다. 이 영화에서는 이 캐릭터로 도달하는 결론 자체가 엉망이며, 그 설명도 매우 엉망입니다. 나름대로 대사로 때우려고 하지만, 추리라는 측면을 내세우려면 적어도 나름대로 증거를 던지고, 그리고 관객과의 어느 정도의 두뇌 대결을 해야 하는데, 이 영화에서는 오직 보여주기식으로 정리를 해 버렸고, 심지어는 이유마져도 매우 불성실하기 짝이 없습니다. 양가휘가 불쌍하게 되었다고 할 수 있죠.

결론적으로, 이 영화는 매우 아쉬운 작품입니다. 액션은 그런대로 볼 만 한 편입니다만, 영화를 만드는 데에서 이것만 가지고 이 작품의 특성을 보여줄 수 있다고는 할 수 없다는 점이 가장 아쉽다고 할 수 있습니다. 솔직히, 도저히 추천할 수 있는 영화는 아니라고 생각이 되는군요. 기본적으로 추리라는 부분을 기대를 하신다면, 이 작품은 정말 최악이 되실 수도 있을 거라는 생각이 정말 많이 드는군요.

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Posted by 라피니
횡설수설 영화리뷰2013. 5. 14. 15:47

(참고로 모든 오프닝은 당시에 쓴 겁니다. 유의 부탁 드립니다.)


 

뭐, 그렇습니다. 원래는 월스트리트를 보려고 했는데, 개봉이 상당히 밀려버렸죠. 아무래도 개인적으로 기대를 하는 영화는 그쪽이었는데, 이번주에는 개봉하는 영화가 없어서 말이죠. 정확히는 금요일 개봉이 몇 편 있었는데, 영화들이 전부 다른 주로 옮겨지는 사태가 벌어졌더군요. 게다가 월 스트리트의 경우는 목요일 개봉이라고 되어 있다가 제작사의 사정인지 뭔지로 인해서 개봉이 완전히 밀려 버렸더라는......

그럼 리뷰 시작합니다.



 





시라노라는 단어가 뭔가 인터넷에서 검색을 해 보니 의외의 결과를 얻었습니다. 의외로 원전이라고 볼 수 있는 시라노라는 작품의 경우는 문학적으로도 상당한 평가를 받는 작품이었습니다. 기본적으로 한 콤플렉스가 있는 남자가, 자신이 사랑하는 여자를 사랑하는 또 다른 남자를 도와주는 상황이 벌어지면서 나오는 이야기라고 할 수 있죠. 이런 것에 관해서 이 책은 매우 섬세하면서도 심리적으로 깊은 곳을 공략 해 들어가고 있다고 할 수 있었습니다.

시라노라고 할 수 있는 원작의 파괴력은 대략 이런 방향에서 진행이 되고 있다고 할 수 있는데, 이러한 내용은 기본적인 부분에서 관련이 매우 깊다고 할 수 있스니다. 결국에는 대신 사랑을 봐주는 사람들에 관한 이야기이니 말입니다. 하지만 이 작품은 이 소설과는 관련이 없다고 할 수 있죠.

이 영화는 어찌 보면 정말 간단하지만, 매우 위험한 상상에서 출발을 합니다. 기본적으로 영화에서 누군가 내가 모르는 연애애 관한 것을 대신해서 설계를 해 주고, 이 여자를 꼭 사로잡는 비법을 받을 수 없나라는 누구나 하는 고민을 가지고, 그에 관한 해법을 대신 제시해 주는 사람들에 대한 이야기로 작품을 만들어 갑니다. 이 영화는 이것을 장치로서, 그리고 이야기를 진행을 하는 도구로서 사용을 합니다.

기본적으로 이런 기발한 도구를 가지고 시작하는 영화는 굉장히 많습니다. 문제는, 이 도구를 가지고 대략 그냥 로맨틱 코미디로 끌고 가는 경향이 국내에서는 상당히 강하죠. 전 솔직히 이 부분에 관해서 걱정을 많이 했습니다. 아무래도 영화에서 이런 기발한 장치에 관해서 활용을 거의 못 하고, 질헌한 화장실 코미디로 끌고 가다가, 결국에 급 훈훈한 마무리로 돌아서서, 영화가 말 그대로 그냥 화장실 코미디 로맨스로 가는 경우가 매우 경계가 되었습니다. 사실, 이 영화의 예고편은 이런 면이 보이는 쪽으로 편집이 되어서 볼 맘이 별로 안 생겼던 케이스이기도 하고 말입니다.

하지만, 이 영화는 이런 예상을 굉장히 멋지게 뒤집습니다. 기본적으로 이 영화는 화장실 코미디로 보여질 수 있는 위험을 항상 내포하고 있습니다만, 그 부분에 관해서 정말 잘 피해 갑니다. 물론 웃음 요소는 항시 있고, 때론 약간 유치하게 느껴집니다만, 이 영화가 기본적으로 심각한 로맨스 사기 영화로 가는 것을 미연에 방지를 하고 있습니다. 이 정도가 아니라, 이것을 매우 효과적인 장치로 사용을 하기도 하죠.

게다가 영화는 의외로 매우 친절하기까지 합니다. 기본적으로 처음에는 영화에서 이 연애 조작단이라는 것이 어떻게 활동하는지에 관해 매우 재미있으면서도 상세하게 설명을 해 주고 있습니다. 이들이 결코 이 일을 장난으로 하는 것이 아니라는 것도 영화에서 은연중에 보여주고 있죠. 기본적으로 여기에서는 영화가 지루해지지 않게 하는 균형이 매우 중요한데, 이 영화는 이 균형을 매우 잘 잡아주고 있습니다.

이 면을 설명을 한 부분을 일종의 프롤로그라고 한다면, 뒷부분은 드디어 본격적인 이야기를 진행을 합니다. 한 여자를 사랑하는 데에 있어서, 그 속에서 벌어지는 일들을 가지고 이야기를 합니다. 기본적으로 시라노라는 이름을 달아 놓은 만큼, 좀 더 그쪽에서 이야기를 차용하는 방향으로 가고 있습니다. 게다가 이 관계에 관해서 설명도 필요한 부분에서 필요한 만큼만, 그리고 이 부분에 있어서 필요한 방향으로 진행을 하게끔 이야기를 진행을 하고 있습니다.

이쯤 되면 사실 한 번 흔들릴만한 상황이 벌어지기도 하는데, 이 영화는 오히려 군소리를 안 하고 타이트하게 가고 있습니다. 그 와중에 개그까지 해 가면서 말입니다.

하지만, 이 와중에도 본분을 잃지 않습니다. 기본적으로 연애에 관한 일종의 지침서를 다른 사람이 알려주는 것 같은 상황을 만드는 영화임에도 불구하고, 이 상황을 괴하게 이용을 하려는 기미는 안 보이죠. 이런 스타일로 가는 꽤 많은 영화들도 있습니다만, (지금 이 글을 쓰면서 블루레이로 보고 있는 어글리 트루스의 경우도 남의 연애사를 캐어 해 주는 부분이 들어 있습니다. 이 영화도 바로 이 상황에서 벌어지는 이야기를 어느 정도 비비 꼬고 있죠. 물론 재미는 있었지만 말입니다.) 영화에서 이런 부분으 ㄹ억지로 이용을 하는 것에서 그다지 힘을 많이 주고 있지는 않습니다.

기본적으로 이 영화는 두 남자가 같은 여자를 사랑하는 상화에서 벌어지는 이야기 입니다. 이 두 사람은 같은 여자를 사랑하는 상황에서 한 사람은 다른 사람이 오히려 돈 받고 사랑이 이어지게 해야 하는 상황에 처하는 것을 이용해서, 두 사람의 묘한 연결에 관해서 이야기를 하는 것이죠. 이 영화는 바로 이 부분을 가장 중요한 타겟으로 삼고 있습니다. 결국에는 이들의 사랑이, 그것도 카운셀링의 문제에 있어서 과연 어떻게 흘러가는가에 관해서 이야기를 하는 것이죠.

영화 전체에서 이 구도는 정말 이용이 잘 되고 있습니다. 개그 상황도, 그리고 심각한 상황 모두 전부 수용할 수 있는 요소가 되죠. 이 와중에는 결국에 가장 중요한 것은 균형 맞추기가 제일 중요한데, 이 영화는 이 균형 맞추기에 있어서도 정말 환상적인 호흡을 자랑하고 있습니다. 상당히 놀라운 일이라고 할 수 있죠. 영화가 의외의 매력을 지니게 되었으니 말입니다. 이 매력은 남성 관객에게도 정말 크게 어필할 수 있는 요소가 되기도 하고 말입니다.

영화는 이런 판에서, 보통은 영화에서 이쯤 되면 멈출 수 있지 않을까에서 멈추는 것이 아니라, 좀 더 멀리까지 나아갑니다. 흔히 말하는 연예관계에서 정말 어려운 부분까지 이야기를 하면서, 실연을 당한 남자의 기회에 관한 부분까지 이야기를 하고 있는 것이죠. 이런 묘한 연결관계는 결국에는 영화가 말 드래도 한걸음 더 나강서 좀 더 나은 완성도를 가지게 될 수 있게 만들어 주고 있죠. 감독이 전에 YMCA야구단이나 광식이 동생 광태 같은 영화를 만들었던 사람과 같은 사람이라는 사실이 믿어지지 않을 정도로 말입니다.

물론 영화에서 연애물적인 부분을 부각을 하기는 합니다. 영화가이런 면에서도 상당히 잘 해내고 있죠. 이 와중에 영화 배경이 되는 영상의 분위기 역시 대단히 묘하기 짝이 없습니다. 기본적으로 영화를 만드는 데에 있어서 영화의 가장 묘한 것은 의외로 영화의 영상은 여자의 상상력을 조정을 하고 있다는 점이죠. 영화는 연애물과 그렇지 않은 면을 동시에 가지는데, 영상은 정통 연애물의 가장 강력한 공식을 밀고 가고 있으니 말입니다.

이 와중에 배우들 연기를 빼 놓을 수가 없을 것 같습니다. 특히나 이 영화에서 엄태웅은 정말 고밀도의 완성도 높은 연기를 자랑하고 있습니다. 기본적으로 영화에서 가장 중요한 이야기라고 한다면, 역시나 한때는 사랑을 했었고, 지금도 다시 사랑하고픈, 그리고 정말 묘한 기회로 만나게 된 사람에 관해 연기를 하는데, 그 연기를 매우 말끔하고 영화에 맞게 잘 해내고 있습니다. 진지하면서도, 영화의 분위기에 정말 잘 맞는 연기를 만들어 내고 잇다고 할 수 있죠.

박신헤의 연기도 상당합니다. 기본적으로 엄태웅의 옆을 보좌하는 역할이면서도, 동시에 그의 비밀을 알고, 그리고 일에 관해서도 잘 받아들이는 사람으로 등장을 하고 있습니다. 이 영화는 그 묘한 관계를 잘 편집으로 연결을 하고 있기도 합니다만, 영화에서 연기 역시 대단히 잘 표현이 되고 있다고 할 수 있습니다. 이런 것들은 영화에서 그렇게 쉬운 것은 아닌데, 영화는 그런 면에서 매우 잘 표현이 되고 있죠.

다른 배우들, 그러니까 간간히 등장하는 권해효와 박철민, 이민정의 연기 역시 대단하다고 할 수 있습니다. 영화에서 나름대로의 마스크를 잘 소화를 하고 있는 동시에, 영화에서 에너지를 더 많이 투입을 하고 있다고 할 수 있죠. 이 속에 등장하는 또 다른 사람인 송새벽 역시 자신의 역할을 매우 잘 소화를 해 내고 있다고 할 수 있는 것이죠. 이들이 영화에서 조금씩 비어 보일 수 있는 부분을 잘 채우고 있습니다.

하지만, 이 부분에서도 연기 문제를 이야기를 해야 하는 사람이 하나 있는데, 바로 최다니엘입니다. 최다니엘도 연기 인생이 그렇게 짧은 편은 아님에도 불구하고, 영화에서 정말 아쉬운 부분을 차지한다고 할 수 있습니다. 사실, 그의 정극 연기는 의외로 괜찮은 편입니다. 얼마 전까지 방영한 하이킥도 그런대로 잘 한 편이기는 했지만 개그의 경우와 그의 분노는 솔직히 좀 뭔가 너무 어색한 면이 강합니다. 기본적으로 정말 묘한 연기를 보여주고 있는데, 솔직히 웃기려고 하는 것 같기는 합니다만, 매우 어색한 편입니다. 영화에서 너무 튄다 싶을 정도로 말입니다. 하지만, 그 부분 빼면 그래도 괜찮은 편이라고 할 수 있죠.

이 배우들의 구도는 영화의 가장 내밀한 곳까지 잘 주므르고 있습니다. 영화에서 흔히 말하는 필요한 부분을 가지고 이야기를 하는 것이라고 할 수 있는데, 배우들의 앙상블이 이를 뒷받침을 하고 있습니다. 그에 관한 매력 역시 무시 못 할 수준을 가지고 있습니다. 사랑하는 관계 이외에도 그 외 사람들의 관계가 매우 유기적으로 연결되고 있습니다. 이런 것들이 진짜 이런 영화에서 필요하다고 할 수 있는 것이죠.

뭐, 이러니 저러니 해도 정말 볼만한 영화입니다. 연애물 답지 않은 매력도 매우 출중합니다. 하지만 연애물계통의 매력도 충분히 존재하죠. 게다가 코미디의 수위도 적절하고 말입니다. 생각할 거리도 상당히 있고 말입니다. 연애물이라는 측면으로 영화를 끌고 간다고 색안경만 끼고 보실것이 아니고, 영화가 전혀 다른 면도 있다는 것을 받아들이는 것도 받아들이는 것이 정말 중요할 거라고 생각이 드네요.

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Posted by 라피니